平面设计大概是设计师过不去的一个梗，特别是非视觉系的专业呐，工业珠宝设计啥的，到了最后毕业汇报和作品展示的时候才临时抱佛脚，所以来吧，现在就开始开始学，收集设计资料排版知识get起来。
版式设计
1、约瑟夫·米勒·布罗克曼《Grid systems 平面设计中的网格设计》
本书对网格系统的各个方面进行了严谨探讨，帮助平面设计师及该领域的学生们掌握网格设计的系统性方法。可以说这是平面设计工具书了
2 伊拉姆《栅格系统与板式设计》
一本可以最为完成设计，拿来检查调整的书。还有一些陈旧经典例子分析很详细。
3 伊达千代《版面设计的原理》
对于平面设计小白，这是一本很小白书籍。很基础讲解，每一个讲解都会配上案例。这样让小白更快更准确理解版面设计。
设计思想
4 原研哉《设计中的设计》
“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”——原研哉
设计与商业交集是必不可免的。但不要成为市场利润的奴隶。这样设计才没有失去原本想表达的意义。
5 田中一光《设计的觉醒》
他以亲笔文字将读者带入自己的工作与生活，去体验与众不同的设计人生，进而认识一个真实、全面的田中一光。身为设计师的田中一光先生，以清丽优美的笔触，充满画面感的描写与记录，将设计之道与生活之道自然融合，在启迪设计智慧的同时，也为读者打开了更广阔的生活视野。
6《佐藤可士和的超整理术》
书中佐藤可士和以自己的知名设计案为例，将“超级整理术”分为三大阶段，从有形到无形分别是：空间整理、信息整理以及思考整理。帮助你大大提升设计想法，为你提供一个设计中的捷径。让你的头脑清醒时提高你的判断能力。是一本必备良书！
七 佐藤大《由内向外看世界》
nendo的设计鬼才，佐藤大，从这本书，看到了一位日本设计大师的思考法与行动术。一种简化设计思考方法，进而凸显出产品信息。这是一个很赞思考法。
八黑川雅之《素材与身体》
黑川雅之阐述总是给人一种诗人的感受，身体感官与心态决定形成的素材与想法。不断在告诉他人寻找素材的重要性，把造型放在次要。在一切偶然性中形成作品。
6 隈研吾《反造型》
这本是《负造型》的续篇。隈研吾作为一个建筑师，在所希望所做的将视线、走向、结构、光线、材质、肌理每个方面都要归于自然。有些反对凸显造型20世纪现代建筑，不断去证实自己想法正确性。是一本有异议的书。
7 唐纳德·A·诺曼《设计心理学》
一本很古老的设计心理学书，较为深入探讨了设计对认知影响方式。主要是针对工业设计，虽然有些年头但依旧经典，可从中理解心里思路。
8 李永铨《消费桑林 品牌再生》
作者将自己所品牌设计故事过程分享，如满记甜品、悦目等品牌。附有大量信息，从中阐释何用设计让品牌重生。也因此反省为何内地设计不受到重视，也迷失了最初自己。
《写给大家看的设计书》
9 曹琦、李晓斌《设计并不重要》
记录9位香港顶尖设计师秘密访谈。怎样做一名合格设计师，从他们的想法中去提炼自己想要的同感和不同见解。就好像9个不同人对设计师职业看法以及他们艺术人生。
字体设计
10 小林章《西文字体》
本书能让我们识得西文字体的庐山真面目。正确使用西文字体，并将亚洲字体与西文字体融合在一起，我们每个人都应当对此有所了解。
15 杉浦康平《亚洲的书籍文字与设计》
整本书，感觉是“杉浦康平流派的”亚洲的书籍、文字与设计，而不是真正意义上的泛亚洲多元化的亚洲的书籍、文字与设计。
标志设计
16 Michael Evamy [ LOGO ]
作为一本讲LOGO的书，他是不错选择。不仅仅展示了这些小图标，还解释了这些LOGO的创作缘由，设计机构参与的细节。方便你去明白为何设计这样LOGO。
16 王受之《世界平面设计史》
一听到历史会有些无聊，但王受之老先生不同讲述方式。平面设计的基础知识，并且按照不同门类风格加以概括。
杂志篇
17 BranD品牌设计杂志
每期杂志将从视觉，行为，理念（VI、BI与MI）三方面识别系统整合展示全球近百个设计师或团队的品牌设计相关作品。
18 目客
以对影像的深刻理解和把握，用影像去解读一切，关注艺术、历史、文化，也关注生活、人性、情感，关注世界，也关注一朵花。
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